Je voudrais vous présenter mon projet dédié au grand peintre anglais de l’époque romantique, JMW Turner. L’organisation du projet sur Turner, qui a duré près de deux ans, a été, personnellement, un grand défi pour moi. Néanmoins, je suis impliqué dans des projets similaires depuis un certain temps et j’en ai une expérience pratique. Depuis 2015, je travaille systématiquement sur des projets – d’abord axés sur des écrivains (Karel Hynek Mácha, Hans Christian Andersen, Antione de Saint Exupéry) et maintenant sur des peintres de renom (César Manrique, Joseph Mallord William Turner, Joan Miró). Je choisis toujours des protagonistes de l’art qui diffèrent nettement les uns des autres.

Depuis cinq ans, un groupe de personnes intéressées par ces événements s’est formé autour de mes projets et des techniques photographiques ICM & ME en général. Je m’efforce d’impliquer non seulement les photographes mais aussi les personnes intéressées par d’autres formes d’art – peintures, graphismes, céramiques, poésie, etc. Sept photographes et un peintre de la République tchèque ont participé au projet sur JMW Turner – Miroslava Bedřichová, Jitka Bejdáková , Hana Janíčková, Vladimír Kysela, Lea Luxemburgová, Miroslava Trusková, Břetislav Ulrich et Stanislav Zela.

Au cours du projet, nous avons effectué deux visites à la Turner Collection de la TATE Britain, passé une semaine dans le Lake District, puis cinq jours à Venise, c’est-à-dire dans deux lieux représentatifs des extérieurs capturés dans l’œuvre de JMW Turner, y compris Londres, où il a vécu. Nous avons littéralement pris des milliers de photographies et essayé de les interpréter dans nos propres récits individuels en fonction de notre compréhension individuelle de l’œuvre de ce grand peintre. Ainsi, plus d’une centaine d’œuvres ont été créées, dont 70 sont présentées dans notre e-book commun et 25 sont exposées lors de notre exposition commune à Prague.

JMW Turner s’est efforcé d’aborder la complexité dans ses paysages ; c’est-à-dire qu’il réfléchissait souvent au développement contemporain en Angleterre et en Europe. Turner a vécu une période de changements sociaux et politiques clés – toute l’ère napoléonienne commençant par l’entrée de Napoléon sur la scène politique et sa fin infâme à Sainte-Hélène ; il a vécu les guerres avec la France et l’Espagne, à son époque, la déclaration d’indépendance a été prononcée en Amérique, le transport ferroviaire de passagers à vapeur a commencé et le premier bateau à vapeur a traversé l’Atlantique. Et Turner a su répondre à tout cela dans son travail – par le choix des sujets, des couleurs, du symbolisme. En plus de cela, il était le génie qui a considérablement développé et déplacé l’utilisation de l’aquarelle, y compris des tests continus de nouveaux matériaux – à la fois des peintures et du papier.

Au cours du projet, nous avons effectué deux visites à la Turner Collection de la TATE Britain, passé une semaine dans le Lake District, puis cinq jours à Venise, c’est-à-dire dans deux lieux représentatifs des extérieurs capturés dans l’œuvre de JMW Turner, y compris Londres, où il a vécu.

Lake District – Mai 2022

La météo n’était pas trop clémente, par contre, n’importe qui peut prendre en photo un beau coucher de soleil. Nous avons parcouru toutes les principales zones du Lake District, combinant des paysages lacustres et balnéaires, des détails techniques ainsi que des recoins historiques. Le Lake District est représentatif de la campagne typique avec des lacs que Turner peignait si souvent. Nous avons photographié à divers endroits, par exemple près de Buttermere, Honister Pass, Whitehaven, Keswick /Derwent Water, Barrow-in Furness, Elter Water ou le cercle de pierres de Castlerigg…

Venise – septembre 2022

À Venise, on comprend pourquoi Turner a pu incorporer autant d’espace, de transparence aérienne et de couleurs généralement vives dans ses œuvres. Lors de notre visite à Venise, nous nous sommes concentrés sur les endroits où Turner peignait activement, c’est-à-dire les îles de la lagune, les vues du lever et du soir de San Marco à travers la lagune, et sur la prise de photos des canaux au lever du soleil. Évidemment, nous n’avons pas non plus évité les quartiers centraux de Venise, jusqu’aux jardins de la Biennale où culminait cette année la Biennale Arte.

L’exposition « À travers le paysage imaginaire de JMW Turner »

La sélection des œuvres pour l’exposition commune à Prague s’est déroulée de la manière suivante : Tout d’abord, chaque membre du groupe a choisi dix œuvres qu’il souhaitait présenter dans notre e-book commun. Par la suite, la conservatrice de la galerie, Mme Vlasta Čiháková Noshiro, a choisi les œuvres qu’elle souhaitait présenter dans la galerie. La Galerie des Critiques d’Art est une prestigieuse galerie spécialisée dans la peinture et donc l’opportunité d’y exposer nos photographies est absolument unique pour nous !

L’inauguration officielle de l’exposition a eu lieu le 15 décembre à Prague. L’exposition sera présentée jusqu’au 15 janvier 2023. Néanmoins, déjà au cours de l’exposition, nous avons été contactés par d’autres organisateurs potentiels d’exposition, il est donc fort probable que l’exposition soit également présentée dans d’autres villes. Maintenant, nous voudrions présenter une œuvre de chacun des auteurs avec leur propre commentaire.

Miroslava Bedřichová

Je n’ai vu et visité qu’une petite partie de la région que Turner visitait et peignait si fréquemment. J’ai composé la collection finale à partir de photographies prises par hasard, pour ainsi dire, dans des moments où j’oubliais le projet – surpris par le calme que les lieux turnériens, vastes et bruts pouvaient apporter en moi. La photographie présentée s’appelle Bezčasí 3 (Timelessness 3) et a été prise dans le Lake District, à savoir à Drigg; tout comme la majorité des images de cette collection. On peut le voir ici:

Jitka Bejdáková

Les toiles de Turner sont reconnaissables au premier regard. L’incontournable gamme de couleurs à dominance d’ocres dorés, de jaunes et de bleus turquoises, son coup de pinceau plutôt libéral, du libre au sauvagement débridé, le mouvement, l’effervescence, les effets de lumière et le brouillard… Je me suis concentré sur Venise. Il pourrait nous venir à l’esprit que toute entreprise humaine finira par être dévorée par la nature et renvoyée à son état d’origine comme si elle n’avait jamais existé. Pourtant, cela vaut la peine de se battre, de créer librement avec un swing et du courage, d’avancer, de grandir, de mûrir, tout comme Turner l’a fait, et peu importe que cela ne dure pas éternellement. S’il parle aux contemporains et les enrichit, il suffit, et même si ce n’est pas le cas, la récompense est dans la contemplation et l’expression de ses conclusions par l’auteur.

Hana Janíčková

J’admire JMW Turner pour son travail brillant sur les couleurs et la lumière. Ma photographie « Jarní » (printemps) a été inspirée par ses aquarelles légères qui ont capturé la campagne anglaise. J’ai essayé de capturer l’atmosphère de la région des lacs inondée par la lumière du petit matin au printemps.

Vladimir Kysela

Dans ce projet particulier, mon choix a été de suivre la ligne reflétant le développement industriel car Turner a souvent traité du sujet de la révolution industrielle, et j’ai trouvé intéressant de pousser ce thème presque jusqu’à l’absurde. En principe, je voulais cependant regarder le paysage anglais/vénitien et y introduire des connotations industrielles à partir de ce jour. L’image We Stand in Desolate Splendor est la principale de mon projet et représente pour moi le rôle de Turner dans le développement de la société en tant que « témoin du désir et messie de la lumière ». C’est un collage de prises de Londres où Turner a vécu. L’ensemble de mon projet est visible sur :

Miroslava Trusková

L’œil fascinant de la tempête qui ne vous laisse pas détourner le regard. Vous ne pouvez qu’observer comment le ciel absorbe la mer et l’eau absorbe le ciel. Et puis, la touche dorée du soleil apparaît, une illusion de terre, d’un point solide à la surface. Une fois de plus, la masse se renverse et le spectacle éphémère s’en va. Peut-être que cette image n’est que l’iris sans pupille. Vous clignez des yeux et la lumière dansante vous pénétrera une fois pour toutes.

Dans ses peintures, Turner a capturé à la fois la campagne sauvage et les paysages urbains, les événements des premiers jours de la révolution industrielle, mais aussi les troubles dans le monde… Notre génération se retrouve au milieu d’un développement turbulent – Nous observons des changements de temps, des hivers doux , des tornades plus fréquentes, des orages violents et des inondations. De l’autre, il y a les sécheresses, les rivières qui s’assèchent, les glaciers qui fondent, les forêts tropicales qui sont coupées et brûlées… Où est notre horizon des événements ? Avec ma photo, je vénère la nature qui nous est si souvent indifférente, mais qui nous dépasse, hors de nous, elle peut nous détruire, et nous nous prosternerons devant elle avec admiration.

Bretislav Ulrich

J’ai découvert JMW Turner par moi-même il y a de nombreuses années et j’admire toujours ses peintures et ses aquarelles. Pourtant, il ne m’est jamais venu à l’esprit de refléter ses œuvres dans ma photographie. Finalement, c’est arrivé quand, par coïncidence, j’ai rejoint ce projet.

Lors de la prise et de l’édition de photographies, je n’ai pas suivi un plan précis mais j’ai travaillé de manière intuitive – j’ai laissé les paysages m’inspirer et me guider, n’étant influencé que par ma connaissance préalable du travail de Turner. « Derwent Water »: Je dirais que cette photographie capture non seulement la beauté de la nature, mais insinue également les forces obscures en elle.

Stanislav Zela

Il y a de nombreuses années, certains craignaient que la photographie ne remplace la peinture. Cela ne s’est pas produit. À bien des égards, il peut le compléter et le soutenir. De nombreux peintres célèbres ont travaillé à partir de photographies, et aujourd’hui, les photographes se mettent au défi de réaliser des œuvres qui ressemblent à des peintures sur toile. Renoncer au réalisme et à la netteté précis et offrir une interprétation créative dans le monde des pixels, des zéros et des uns. Ni le papier ni l’écran brillant ne peuvent remplacer une toile grossière dans sa tridimensionnalité et son odeur de térébenthine. Cela peut-il être fait? Est-ce que quelqu’un s’y intéressera ?

Autres liens

e-book « À travers le paysage imaginatif de JMW Turner »

Le livre résume notre voyage sur les traces de JMW Turner et est téléchargeable gratuitement sur :

C’est en tchèque, néanmoins, il y a plus de 100 photographies – les travaux finaux des membres individuels de l’équipe ainsi que des images documentant les voyages au sein du projet

Blog, dédié au projet sur JMW Turner

Des articles de blog sélectionnés (EN) peuvent être trouvés sur :

Conclusion

Nous espérons que notre projet vous a intéressé. Nous tenons particulièrement à remercier Graham Cook, qui a volontiers passé son temps avec nous lors d’une de nos visites à la TATE Britain, ce que nous apprécions beaucoup !

ps: En fait, mon Turner a été récompensé internationalement, ci-dessous le tableau de la sélection d’argent des New York Photography Awards 2022.